Oma, mag ik mijn pop terug? (6+)

Een grappige en ontroerende voorstelling over Fien en haar oma
gebaseerd op het gelijknamige boek van Mark Haayema

‘Mijn oma heeft heel veel vel.
Veel meer dan eigenlijk op haar hoofd past.
Daardoor lijkt ze een beetje verfrommeld.
Net een rozijntje dat vroeger een druif was.
Ook zit haar mond los.
Ze kan al haar tanden er in een keer uithalen.
Ze slapen in een glas water.’

Elke zondag gaat Fien met haar pop bij oma op visite. Ze doen spelletjes en eten koekjes. De koekjes zijn veel zachter dan bij Fien thuis. Fien ziet dat haar oma ouder wordt en steeds meer begint te vergeten. Wat als oma het allemaal niet meer kan onthouden? Dat ze haar eigen naam niet meer weet of dat ze is vergeten dat ze je oma is?

Op een dag vergeet oma zoveel dat ze moet verhuizen naar een speciaal huis voor vergeetachtige opa’s en oma’s. Pop mag een nachtje bij haar logeren, maar als oma niet meer weet waar ze pop gelaten heeft, moet Fien in actie komen.

**** Theaterkrant:
“Gnaffel slaagt er wonderwel in een pijnlijk onderwerp tot vermakelijk én indringend theater te maken, voor ouders en hun (klein)kinderen.” (Henri Drost, september 2015)

**** Het Parool:
“De robuuste koppen van Gnaffels poppen krijgen expressie door Sanne van Dijk, Dennis de Groot en Haayema zelf, die ze, in een mooie regie van Elout Hol, met grote natuurlijkheid bespelen.”
“Oma’s verval is onherroepelijk, maar dankzij de zorgvuldige balans tussen humor en drama, tussen klein spel en grote emoties behoudt de voorstelling steeds haar lichtvoetigheid. Poëzie is hier gestoeld op nuchterheid, verdriet op berusting. Oma, mag ik mijn pop terug? biedt troost op de mooist denkbare manier.” (Joukje Akveld, 19 oktober 2016)

Enkele publieksreacties: 
“Heb samen met mijn kleindochter genoten van de humor en de creatieve voorstelling van een toch serieus onderwerp.”
“Bewonderenswaardig hoe de spelers je via de poppen meenemen in de wereld van dementie.”

Leeftijd: vanaf 6 jaar (BO groep 3 t/m 6)

Lees hier een interview met Mark Haayema over ‘Oma mag ik mijn pop terug?’

Credits:

Tekst: Mark Haayema
Regie:
Elout Hol
Dramaturgie: Pieter Vrijman
Regie- en dramaturgieassistentie: Annemarth Velds
Spel: Sanne van Dijk, Elout Hol en Noralie Jansen
Vormgeving poppen: Elout Hol
Vormgeving decor en kostuums: Jacqueline van Eeden
Muziek: Jan Paul de Bondt
Lichtontwerp: Valentijn van der Mieden
Fotografie: Erik Franssen
Grafisch ontwerp: Tjade Bouma

Speellijst 2021:
Woensdag 21 juli 14.00 uur – Zwolse Theaters
Donderdag 22 juli 14.00 uur – Zwolse Theaters
Woensdag 11 augustus 14.30 uur – Theaterfestival Boulevard Den Bosch
Donderdag 12 augustus 14.30 uur – Theaterfestival Boulevard Den Bosch
Vrijdag 13 augustus 14.30 uur – Theaterfestival Boulevard Den Bosch
Zondag 24 oktober 14.30 uur – Schouwburg Ogterop Meppel
Zondag 31 oktober 15.00 uur – Theater Naat Piek Uden 
Zaterdag 18 december 19.00 uur – C.C. De Bogaard Sint Truiden (BE)

Gandhi (10+)

Kun je gehoord worden zonder te schreeuwen?

De dertienjarige Charlie sluit zich op in haar kamer. Ze heeft genoeg van het geschreeuw en gescheld van haar ouders die op het punt van scheiden staan. Ze zijn zo druk met ruziemaken dat ze Charlie niet meer horen. Hun gezichten staan wel in luisterstand maar hun oren staan uit. Hoe kan ze de ruzies in vredesnaam stoppen?

Dan verschijnt haar grote idool Gandhi; dé Indiase held in geweldloos verzet. Samen smeden ze een plan. Charlie start een hongerstaking. Pas als haar ouders beloven bij elkaar te blijven en écht naar haar te luisteren, zal ze opgeven.

Charlie besluit haar actie te delen met de wereld. Wow… zoveel ‘likes’ heeft ze nog nooit gehad, haar post gaat compleet viraal. Binnen de kortste keren staan er cameraploegen voor haar huis die het nieuws over Charlie razendsnel verspreiden. Het loopt compleet uit de hand. Dit was niet de bedoeling. Bereikt ze nu wel wat ze wil?

De voorstelling Gandhi gaat over de dunne grens tussen staan voor je overtuiging en staan op je strepen. Tussen fanatiek zijn en je ideaal nastreven. Want wat moet je doen om écht gehoord te worden? Of is het soms beter iets toe te geven wanneer je iets voor elkaar wilt krijgen…?

Duur: 60 minuten

Samenwerking De Fakkelteit
De voorstelling Gandhi wordt ook voor scholen gespeeld. Theater Gnaffel heeft samen met jongeren van De Fakkelteit een workshop ontwikkeld waarin een klas een rap maakt. Aan de hand van de rap wordt dieper ingegaan op vragen als, hoe laat jij je stem horen? En waar zou jij voor kiezen? Een leven lang zwijgen of schreeuwen? De workshop wordt begeleid door twee rappers van De Fakkelteit. Theater Gnaffel begeleidt ze in hun leertraject om voor de klas deze workshop te geven.

Credits
Tekst: Herman van de Wijdeven
Regie: Silvia Andringa
Spel en poppen: Aniek Stokkers, Elout Hol, David Schwarz
Muziek: David Schwarz
Vormgeving: Udo Thijssen
Kostuums: Dorien de Jonge
Video vader en moeder: Rob Vriens en Silvia Andringa
Verslaggever: Boudewijn Koops
Lichtontwerp: Berry Claassen
Techniek: Valentijn van der Mieden
Ontwerp: ViesRood
Educatie: Marieke Braaksma
Fotografie en trailer: Erik Franssen
Productie: Dorret Pinkster en Mette Bunskoek
Zakelijk leiding: Nicolette Klein Bleumink

Wees geen Vierkant (10+)

Be there or be square.

Amber en Sofia zijn beste vriendinnen en bereiden zich voor op het feest van het jaar. Alles moet kloppen: de muziek, de snacks en natuurlijk Ambers outfit, want iedereen komt verkleed als zijn of haar held. Ze oefenen alvast alle mogelijke situaties, zodat Amber op het feest altijd weet wat ze moet zeggen of doen. Welke rol neem je aan op je eigen feest? Ben jij de gangmaker die op tafel danst, of trek je je liever terug in keuken zoals Sofia elk jaar doet? En wat betekent het voor je vriendschap als je voelt dat je van rol wil veranderen?

Van Ariana Grande tot Aquaman, op het feest komt iedereen verkleed als zijn of haar idool. Maar op het feest van Amber en Sofia zijn deze helden er opeens echt bij! Hoe voer je een gesprek met iemand waar je zo fan van bent? En wat vindt die held eigenlijk van jou en de rol die jij hebt gekozen?

Wees geen Vierkant is een humoristische, muzikale voorstelling voor iedereen die wel eens twijfelt. Over vriendschap, keuzes maken, hokjes en hoe je daar in of uit zou willen stappen.

Spel: Willemijn de Jonge en Karlijn Koel
Concept en ontwikkeling: Loek de Bakker en Elly Scheele
Eindregie: Rob Vriens
Decor en kostuums: Sacha Zwiers
Poppen en coaching: Elout Hol
Muziek: Rob Peters en Dries Bijlsma

FLAT (6+)

Willem woont in de Wegflat aan de flatweg. Een flat waar alleen ouderen wonen, waar iedere dag gelijk is aan de dag ervoor of de dag die nog moet komen. Tot de kamer naast de zijne vrijkomt en er een nieuwe buurvrouw in de Wegflat komt wonen. Dan wordt álles anders. Een hedendaags muzikaal sprookje over hoe eenzaamheid in tweezaamheid kan veranderen, ook als je bijna honderd bent.

FLAT kreeg een mooie recensie in de Theaterkrant – bekijk de recensie hier

Jansen en De Boer zijn een sterk duo. Ze springen goed in op de reacties van de jonge toeschouwers en ook hun onderlinge samenspel is grappig en scherp. Wanneer ze in hoog tempo allerlei bewoners van het verzorgingstehuis voorbij laten komen, laten ze zien dat ze nog veel meer komische typetjes in hun mars hebben. Het maakt nieuwsgierig naar volgend werk van deze dames. Hopelijk is dat minstens net zo warm en sympathiek als FLAT.

Tekst en regie: Jansen & de Boer
Coaching: Elout Hol
Spel: Noralie Jansen en Willeke de Boer
Decor: Liesje Knobel en Mirja Bons
Muziek: Jan Paul de Bondt

Educatiemateriaal
Bij de voorstelling is achteraf educatiemateriaal beschikbaar in de vorm van een lesbrief met opdrachten die je in de klas kunt uitvoeren. 

Kosten voorstellingsbezoek: € 6,- per persoon, inclusief lesmateriaal.

Moffenmeisjes (7+)

Mevrouw Danenberg woont in een verzorgingstehuis. Op een dag herkent ze in haar verzorgster de kleindochter van haar joodse vriendin. Een vriendschap die in de oorlog eindigde toen zij zelf een relatie kreeg met een Duitse soldaat. Wordt meegenomen in een aangrijpend verhaal over de oorlog van de 93 jaar oude mevrouw.

Concept en spel: Marieke Braaksma & Rianne de Reu
Regie: Elout Hol

Uilskuiken (6+)

Gnaffel en een orkest, dat belooft avontuur voor jong en oud. Laat je meeslepen in dit komische en brutale sprookje van Mark Haayema. Grappig, ontroerend en met herkenbare klassieke melodieën. De poppen zijn van Elout Hol, de muziek van Henk van der Schalk. Kinderen, ouders en grootouders, kom samen genieten van een heerlijke kinderconcert! Uilskuiken is een concert voor horenden, slechthorenden en dove kinderen.

Een komisch, muzikaal en brutaal sprookje over een EI-genzinnig uilskuiken. Dit verhaal begint met een ei. Daar begint immers alles mee. Of nou ja, volgens sommigen met een kip. Van wie dit ei is, is de grote vraag. Plots klinkt er een eigenzinnige melodie.
Scheurtjes, barstjes en kraakjes doen het ei breken. Er komt een pluizig, wonderlijk diertje uitgekropen… Het uilskuiken kijkt zijn grote ogen uit en als het zijn snavel opent … blijft het oorverdovend stil.
Mark Haayema schreef een grappig en ontroerend verhaal op herkenbare klassieke melodieën en de prachtige muziek van Henk van der Schalk.

Met het Gelders Orkest en het Orkest van het Oosten.

Hoe Mieke Mom haar maffe moeder vindt (8+)

Theater WEI brengt samen met Theater Gnaffel een ode aan de twijfel in haar bewerking van Guus Kuijers ‘Hoe Mieke Mom haar maffe moeder vindt’. Een fantasievol maar actueel muzikaal circus boordevol poppen voor iedereen vanaf 7 jaar.

De ouders van Mieke zijn al een tijdje dood. Daar heeft ze dus geen last meer van. Ze wonen in een kist in de achtertuin. Aan de overkant van de straat wonen Meneer en Mevrouw T, waar Mieke vaak langsgaat om thee te drinken. Van hen leert ze dat kerstmis betekent dat je moet huilen, dat je van lezen dom wordt en dat bejaarden gestreken moeten worden om de kreukels uit hun huid te krijgen. Mieke begrijpt er niets van. Waarom is dat zo? En wie hebben dat met elkaar afgesproken?  Mieke belandt in de ene absurde situatie na de andere, maar de wereld om haar heen is het over een ding roerend eens… Meisje Mieke is gek.

Hoe Mieke Mom haar maffe moeder vindt is een voorstelling over een wereld die voor iedereen zo vanzelfsprekend is, maar waarbij meisje Mieke zich durft af te vragen waarom de dingen gaan zoals ze gaan. Want wie is er nou eigenlijk gek? En wat is normaal?

Regie en bewerking: Shanna Chatterjee
Spel: Sanne Maas, Aniek Stokkers,  Stefan Hendrikx en Loulou Rhemrev
Muziek : Rik Eckhardt
Coach poppenspel: Elout Hol
Productieleiding: Mirjam Dales
Zakelijke leiding: Terra de Groot
Decorontwerp: Theo Tienhooven
Kostuumontwerp: Dorien de Jonge
Auteur boek: Guus Kuijer
Fotografie: Jeffrey Tomberg
Vormgeving: Kelly de Haan
Model: Tess van de Hoef

Speellijst:
Zondag 6 oktober 2019 – 14.00 en 16.00 uur – Zaantheater (première) in Zaandam – bestel tickets hier
Dinsdag 8 oktober 2019 – Stadstheater De Bond in Oldenzaal – Schoolvoorstelling
Dinsdag 22 oktober 2019 – 14.30 uur – Theater Dakota (Festival de Betovering) in Den Haag
Vrijdag 25 oktober 2019 – 14.30 uur – Hofpleintheater in Den Haag – bestel tickets hier
Donderdag 24 oktober 2019 – 11.00 uur – Theater Ludens in Voorburg – bestel tickets hier
Zondag 1 december 2019 – 14.00 uur – Zwolse Theaters – bestel tickets hier
Zaterdag 1 februari 2020 – 19.30 uur – Theater Walhalla in Rotterdam – bestel tickets hier
Zaterdag 29 februari 2020 – 19.30 uur – Theater De Verbeelding in Purmerend – bestel tickets hier
Zaterdag 4 april 2020 – 19.30 uur – Maaspodium in Rotterdam – bestel tickets hier
Zondag 10 mei 2020 – Stichting de Bibliotheek Utrecht

De trailer van 'Hoe Mieke Mom haar maffe moeder vindt'! Te boeken via www.burobannink.nl

Geplaatst door Theater WEI op Donderdag 24 januari 2019

OPHELIA (6+)

Een poëtisch verhaal over moed, steeds opnieuw beginnen en vertrouwen in het leven. Een vertelling van Michael Ende, opnieuw vertelt met weinig woorden en veel poppen.

Het kleine theater waar mevrouw Ophelia haar hele leven lang souffleuse was, wordt gesloten. Waar kan zij nu met al haar woorden nu naar toe? Dan opeens duiken overal schaduwen op die op zoek zijn naar een nieuw huis. Ophelia biedt ze allemaal een plekje in haar kleine handtas en samen beginnen ze een avontuurlijke reis naar nieuwe theaterwerelden tot bijna aan de rand van de wereld.

Credits
Tekst & regie: Rob Vriens
Spel: Elout Hol, Uta Nawrath, Mirjam Tertilt

Speelperiode
Ophelia wordt in de zomer van 2018 gemaakt en ging 14 september in première in Frankfurt en speelde in Duitsland in september en november 2018 en maart 2019. In het najaar van 2019 volgt een kleine theatertour in Nederland.

Een coproductie met Theaterhuis Frankfurt

Perenbomen bloeien wit (8+)

Perenbomen bloeien wit is gebaseerd op de gelijknamige jeugdroman van Gerbrand Bakker.

Kees: Vroeger speelden we het
Klaas: We hebben het jarenlang gespeeld
Kees: We begonnen altijd buiten, bij de oude beuk
Klaas: De beuk was het startpunt
Kees: Meestal was het Klaas die aftelde

Klaas: Drie, twee, een, af.

De tweeling Klaas en Kees en hun jongere broer Gerson spelen al heel lang ´zwart´: een spel waarbij de belangrijkste regel is dat ze hun ogen niet mogen opendoen. Maar als op een zondagochtend de broers en de hond Daan in het autootje van hun vader stappen, verandert alles in één klap.

Perenbomen bloeien wit is een aangrijpend verhaal, dat door de lichtheid van de taal, naast tragiek, ook humor in zich draagt. Het is de West-Friese nuchterheid van Klaas en Kees, de onhandigheid van vader Gerard, en de aandoenlijkheid van de hond Daan, waardoor deze geschiedenis levensecht, kwetsbaar en onontkoombaar wordt.

Gerbrand Bakker is vooral beroemd vanwege zijn vele malen bekroonde roman Boven is het stil. In 2012 werd Boven is het stil verfilmd. Boven is het stil zette Gerbrand Bakker in één keer op de internationale literaire kaart. Slechts weinigen wisten op dat moment van het bestaan van Perenbomen bloeien wit, de jeugdroman waarmee Gerbrand Bakker in 1999 debuteerde. In 2007 werd Perenbomen bloeien wit opnieuw uitgebracht en met lof ontvangen. Sindsdien is het vele malen herdrukt.

Theaterkrant:
“Maar Josee Hussaarts legt precies de juiste accenten en voegt daar een flinke dosis visuele humor aan toe. Van de running gag van de achterdeur in het kleine autootje naar het uit elkaar schuiven van de stoelen als er eenmaal een grotere auto is, van vaders tirade tegen Italië en grappen over zoenen. En dat alles met een viertal stoelen. Maar meer nog dan dat maakt de samenwerking met de poppen van Gnaffel deze voorstelling.”

“Met Perenbomen bloeien wit combineren Kwatta en Gnaffel hun specialiteiten, met als resultaat een voorstelling die vele malen beter is dan het boek en die je het liefst meteen nog een keer wilt zien.” (Henri Drost, 30 september 2015)
Lees hier de hele recensie.

De Gelderlander:
“In Perenbomen bloeien wit, gebaseerd op de gelijknamige jeugdroman van Gerbrand Bakker, komt het beste van 2 werelden samen: het jeugdtheaterspel van Kwatta en het gebruik van poppen om met een beperkt gezelschap meerdere rollen te vertolken, waarin het Zwolse Gnaffel zich heeft gespecialiseerd.” (Jorg Leijten, 28 september 2015)

Ugenda:
“Dit is echt mooier dan een film”, zijn de eerste woorden van tienjarige dochter als de zaallichten aangaan na de voorstelling Perenbomen bloeien wit van Kwatta en Gnaffel. Dan betrekt haar gezicht. “Maar het was wel verdrietig”.

“Het ontroerende hondje Daan, de ziekenverpleger en opa en oma (prachtige poppen van Elout Hol), geven een bepaalde luchtigheid aan het verhaal, die het wel kan gebruiken.” (Miriam van Zelst, 29 september 2015)
Lees hier de hele recensie.

Leeftijd: vanaf 8 jaar

Credits:
Bewerking en regie: Josee Hussaarts
Spel: Joost Dekker, Rogier van Erkel, Leendert de Ridder en Steven Stavast
Poppen en coaching popppenspel: Elout Hol
Decor: Jacqueline van Eeden
Lichtontwerp: Berry Claassen
Muziek: Jolle Roelofs
Techniek: Hanno Siegers en Jesse Knoop

De Wilde Deerne (8+)

Muziektheaterspektakel De Wilde Deerne in samenwerking met De Zwolse Stadsproductie 

Gebaseerd op het waargebeurde verhaal van een verwilderd meisje dat 300 jaar geleden in de bossen rondom Zwolle werd gevonden. Ze kon niet praten en at alleen voedsel dat ze in de natuur kon vinden. Men noemde haar de Wilde Deerne. Wie was deze ‘Deerne van Zwolle’? Waar kwam ze vandaan en hoe wist ze ruim 17 jaar lang alleen te overleven?

In ‘De Wilde Deerne’ komt het wolfsmeisje van Zwolle tot leven. We zien haar volwassen worden in een bizarre wereld waar alles nieuw en vreemd is. Door haar ontmoetingen met anderen en haar dapperheid vindt ze haar weg en wordt ze volwassen.

Over de angst voor het onbekende, de kracht van humor en de schoonheid van nieuwsgierigheid. Over wonderlijke ontmoetingen met allerlei soorten mensen en wezens. Over het belang van een open blik en verbeelding.
Want de verbeelding van nu is de realiteit van morgen.

De Wilde Deerne is een familievoorstelling voor iedereen van 8 jaar en ouder waarin het verhaal van een wolfsmeisje op boeiende wijze wordt verteld. De productie wordt gemaakt en gedragen door de vele talenten die Zwolle rijk is, in samenwerking met o.a. Theater Gnaffel, De Jonge Honden, Theater de Makkers, TEN Producties en Wim Coster.

Live muziek | Zang | Dans | Theater | Zwolse talenten

Regie: Ko van den Bosch
Co regie: Jolmer Versteeg (De Jonge Honden)
Co regie en spel: Elout Hol (Theater Gnaffel)
Een productie van De Zwolse Stadsproductie

Muziek: Dries Bijlsma en Rob Peters

Speeldata: 11 mei t/m 3 juni 2018
Speelduur: circa 100 minuten
Locatie: IJsselhallen Zwolle

Kaarten: kaartverkoop loopt via de website van De Wilde Deerne